Estúdio catarinense cria animações 3D que mesclam nostalgia e inovação para a ação de Halloween da marca de chocolates
A Kopenhagen, uma das marcas mais tradicionais e renomadas no mercado brasileiro de chocolates finos, surpreendeu o público com uma campanha de Halloween que combinou criatividade, inovação e uma boa dose de nostalgia. Com um toque especial de inovação, a campanha utilizou o icônico personagem Beetlejuice, famoso pelo clássico filme de Tim Burton.
Essa ação foi elaborada em parceria com a Neopixel Digital, um estúdio de animação 3D com sede em Blumenau, Santa Catarina. A equipe do estúdio se dedicou a criar uma série de vídeos promocionais que uniram técnicas avançadas de computação gráfica com uma atmosfera visual que remete à estética do cinema dos anos 1980, trazendo Beetlejuice diretamente para o mundo dos chocolates finos.
Do cinema para as prateleiras: a concepção da campanha
A escolha de Beetlejuice como protagonista dessa campanha publicitária foi meticulosamente planejada. O filme homônimo, lançado em 1988, tornou-se um marco cultural, com sua estética única e humor irreverente, conquistando gerações. Apostando nesse forte apelo emocional, a Kopenhagen buscou criar uma conexão profunda com os consumidores mais maduros, enquanto apresentava o personagem para uma nova geração, que talvez não estivesse familiarizada com o clássico, mas poderia se encantar com a irreverência e o estilo inconfundível do personagem.
Segundo Henrique Marques, fundador da Neopixel Digital, a concepção inicial da campanha trouxe grandes desafios.
“O maior desafio era reproduzir o visual característico de Beetlejuice, especialmente sua mão, de forma fiel ao filme. Precisávamos recriar elementos icônicos para duas animações promocionais: uma dedicada ao famoso Dragê da Kopenhagen e outra à clássica Lajotinha, dois produtos que já são um sucesso entre os consumidores.”
A campanha foi estruturada de forma a explorar dois elementos-chave: a nostalgia que envolve o universo de Beetlejuice e a capacidade de criar uma experiência moderna e imersiva que dialogasse com o público jovem. A estratégia incluiu não apenas vídeos, mas também a utilização do personagem em peças digitais e materiais promocionais que ajudaram a ampliar o alcance da campanha.
Mãos à obra: o processo criativo da Neopixel Digital
A execução dessa campanha exigiu um esforço colaborativo de uma equipe multidisciplinar na Neopixel Digital. Cada integrante trouxe sua experiência e criatividade para transformar as ideias em realidade. Desde a concepção inicial até os ajustes finais, o trabalho envolveu longas horas de dedicação, experimentação e refinamento técnico.
Escultura digital
A escultura digital foi conduzida por Bruno Demétrio, especialista em modelagem 3D. Ele se dedicou a recriar a mão do Beetlejuice com detalhes minuciosos, trazendo realismo e autenticidade ao projeto. Seu trabalho começou literalmente do zero, moldando o modelo a partir de formas básicas.
“Escolhi começar com um cubo básico porque queria controle total sobre as formas e os detalhes. Isso me permitiu garantir que cada dobra, cada textura, estivesse alinhada com o estilo do filme original, sem perder a essência exagerada e caricata que caracteriza o Beetlejuice.”
Essa abordagem meticulosa garantiu que o modelo final fosse altamente detalhado, ao mesmo tempo em que mantinha o tom cômico e surreal necessário para dialogar com o público da campanha.
Animação
Já a animação ficou sob a responsabilidade de Gustavo Ferreira, que enfrentou o desafio de dar vida à mão do Beetlejuice. Seu objetivo era equilibrar o realismo necessário para o impacto visual com a comicidade e o dinamismo que o personagem exige.
“A animação é onde tudo ganha vida. Meu maior desafio foi criar movimentos que fossem críveis, mas que também tivessem uma personalidade própria. A mão do Beetlejuice precisava ser quase um personagem por si só, com gestos expressivos e marcantes.”
Cada movimento foi cuidadosamente planejado para transmitir a essência do personagem, desde a maneira como os dedos se dobram até a interação com os produtos da Kopenhagen, como se a mão tivesse “olhos” e pudesse enxergar o que estava tocando.
Composição e iluminação
A composição, modelagem e iluminação ficaram a cargo de Alex Santos, que teve o desafio de integrar todos os elementos visuais de forma harmoniosa. Ele enfatizou a importância de uma abordagem organizada e metódica no fluxo de trabalho.
“Um projeto dessa magnitude só funciona quando cada etapa é integrada de forma eficiente. Desde os primeiros esboços até a renderização final, a organização foi essencial para garantir a qualidade e a consistência dos materiais entregues.”
Tecnologia a serviço da nostalgia
Para capturar o espírito do filme original, a equipe da Neopixel Digital utilizou uma combinação de técnicas avançadas de computação gráfica e processos criativos inovadores. A escultura digital em alta resolução foi acompanhada de rigging complexo, permitindo que os animadores tivessem liberdade total para criar movimentos naturais e expressivos.
A iluminação também desempenhou um papel crucial, ajudando a criar uma atmosfera sombria, mas ao mesmo tempo divertida, que remetia diretamente ao universo de Beetlejuice. Cada detalhe foi pensado para ser fiel à estética do filme, enquanto adicionava um toque contemporâneo.
Resultados e repercussão
A campanha foi um sucesso estrondoso, alcançando milhões de visualizações nas plataformas digitais e gerando grande engajamento entre os consumidores. O vídeo promocional de Beetlejuice Dragê ultrapassou a marca de 1 milhão de visualizações, enquanto o de Beetlejuice Lajotinha chegou a impressionantes 1,3 milhões.
“Ver a campanha sendo tão bem recebida foi extremamente gratificante. Cada detalhe, cada ajuste, valeu a pena ao ver o público reagindo de forma tão positiva.”
A campanha não apenas elevou a visibilidade da marca Kopenhagen, mas também consolidou a Neopixel Digital como um dos principais estúdios de animação 3D do país.
O futuro da publicidade 3D
Esse projeto mostrou como a publicidade pode se beneficiar da combinação de técnicas de animação avançadas com uma abordagem criativa que valoriza a conexão emocional com o público. Para a Neopixel Digital, o sucesso dessa campanha é apenas o começo de muitas outras histórias que pretendem contar por meio da animação 3D.
